Power akord (také kvintakord) je hovorový název pro akord v kytarové hudbě, zejména u elektrické kytary, který se skládá z kořenového tónu a kvinty, případně oktávy těchto tónů. Power akordy se běžně hrají na zesílených kytarách, zejména na elektrické kytaře se záměrně přidanými efekty zkreslení nebo overdrive. Power akordy jsou klíčovým prvkem mnoha rockových stylů, zejména heavy metalu a punk rocku.

Při přehrávání dvou nebo více tónů procesem zkreslení, který nelineárně transformuje zvukový signál, vznikají další partikuly na součtech a rozdílech frekvencí těchto harmonických tónů (intermodulační zkreslení). Když se typický akord obsahující takové intervaly (například durový nebo mollový akord) přehraje zkreslením, může množství generovaných různých frekvencí a složité poměry mezi nimi způsobit, že výsledný zvuk bude nepřehledný a nevýrazný. Tento efekt se ještě zvýrazňuje, protože většina kytar je laděna na základě rovné temperace, což má za následek, že mollové tercie jsou užší a durové tercie širší, než by byly při správné intonaci.

V silovém akordu je však poměr mezi frekvencemi kořene a kvinty velmi blízký právě intervalovému poměru 3:2. Při zkresleném přehrávání vede intermodulace ke vzniku partikulí, které jsou frekvenčně blízce příbuzné harmonickým složkám původních dvou tónů, a vytvářejí tak souvislejší zvuk. Díky intermodulaci se spektrum zvuku rozšiřuje oběma směry a při dostatečném zkreslení se objevuje nová základní frekvenční složka o oktávu níže než kořenový tón akordu hraného bez zkreslení, což dává bohatší, basovější a subjektivně 'silnější' zvuk než nezkreslený signál.

I při hře bez zkreslení mohou jednoduché poměry mezi harmonickými složkami v tónech silového akordu dávat díky výslednému efektu tónů (kombinace tónů) ostrý a silný zvuk. Výhodou power akordů je také to, že se poměrně snadno hrají, což umožňuje rychlé změny akordů a snadné začlenění do melodií a riffů.

Teoretici se rozcházejí v názoru na to, zda lze power akord považovat za akord v tradičním smyslu, přičemž někteří požadují, aby 'akord' obsahoval minimálně tři stupně stupnice. Pokud se v tradiční a klasické hudbě vyskytuje stejný interval, obvykle by se nenazýval akord a mohl by být považován za dyádu (oddělenou intervalem). Tento termín je však přijímán jako termín popové a rockové hudby, nejvíce spojovaný s přebuzenými elektrickými kytarami stylů hard rock, heavy metal, punk rock a podobných žánrů. Používání termínu se do jisté míry přeneslo i do slovníku dalších instrumentalistů, například hráčů na klávesové nástroje a syntezátory.

Power akordy se nejčastěji zapisují jako 5 nebo (č. 3). Například 'C5' nebo 'C(no 3)' odkazují na hraní kořene (C) a kvinty (G). Ty mohou být invertované, takže G se hraje pod C (čímž vzniká interval kvarty). Lze je také hrát s oktávovým zdvojením kořenového nebo kvintového tónu, což vytváří zvuk, který je subjektivně vyšší a má menší sílu v nízkých frekvencích, ale stále si zachovává charakter power akordu.

Dalším možným zápisem je ind, označující akord jako 'neurčitý', což odkazuje na skutečnost, že power akord není ani durový, ani mollový, protože v něm není přítomna tercie. To dává power akordu vlastnost chameleona; pokud se zahraje tam, kde by se dal očekávat durový akord, může znít jako durový akord, ale pokud se zahraje tam, kde by se dal očekávat mollový akord, zní jako mollový.

První písemný příklad silového akordu pro kytaru ve 20. století se nachází v Preludiích Heitora Villa-Lobose, brazilského skladatele z počátku 20. století. Ačkoli jej před ním použil skladatel klasické kytary Francisco Tárrega, moderní hudebníci Villa-Lobosovu verzi používají dodnes. Použití power akordů v rockové hudbě lze vysledovat až do komerčních nahrávek v padesátých letech minulého století.

Silové akordy se často hrají v rámci jedné oktávy, protože tak dochází k co nejtěsnějšímu sladění tónů. U silových akordů se někdy provádí zdvojení oktávy. Silové akordy se často hrají ve středním rejstříku.

Vlevo jsou uvedeny čtyři příklady akordu F5. Písmenné názvy nad akordy pouze naznačují, o jakou jinou hlasitost se jedná, a neměly by být zaměňovány s názvy akordů, které se obvykle používají v populární hudbě (např. C dur, h moll atd.) Běžnou hlasitostí je dokonalá kvinta 1-5 (A), ke které lze přidat oktávu 1-5-1 (B). Dokonalá kvarta 5-1 (C) je také power akord, protože implikuje 'chybějící' nižší 1 tón. Jeden nebo oba tóny lze zdvojit o oktávu výše nebo níže (D je 5-1-5-1), což vede k další běžné variantě 5-1-5 (není zobrazeno).

The spider chord (pavoučí akord) je kytarová technika zpopularizovaná v 80. letech 20. století na thrashmetalové scéně, konkrétně Davem Mustainem ze skupiny Megadeth a používá se ke snížení hluku strun při hraní (většinou chromatických) riffů, které vyžadují akordy přes několik strun. Akord nebo technika je použita ve skladbách "Wake Up Dead", "Holy Wars... The Punishment Due" a "Ride the Lightning".

Jak je vidět na uvedené tabulatuře, dva silové akordy lze zahrát za sebou bez posunu, první akord prvním a třetím prstem, druhý druhým a čtvrtým prstem levé ruky, což usnadňuje a urychluje hru a zabraňuje tak šumu strun. Normální prstoklad by byl první a třetí prst pro oba akordy, což vyžaduje současný posun a změnu strun. Všimněte si, že oba silové akordy jsou od sebe vzdáleny o jednu durovou tercii: je-li první akord tónika, druhý je mollový submedián. Prstoklad pavoučího akordu umožňuje také přístup k durovému septakordu bez tercie.

Pavoučí akord vyžaduje, aby hráč používal všechny čtyři prsty prstokladu, proto se tak jmenuje. Tato technika pak umožňuje běhat po krku a hrát jeden ze dvou akordů.

Asi nejběžnější je provedení 1-5-1', tj. kořenový tón, tón o kvintu vyšší a tón o oktávu vyšší. Pokud jsou struny od sebe vzdáleny jednu kvintu, zejména spodní čtyři struny ve standardním ladění, hraje se nejnižší tón s některým pražcem na některé struně a vyšší dva tóny jsou o dva pražce výše na dalších dvou strunách. Při použití standardního ladění musí být tóny na první nebo druhé struně zahrány o jeden pražec výše. (Holá kvinta bez zdvojení oktávy je totéž, s tím rozdílem, že se nehraje nejvyšší ze tří strun, uvedených v závorce níže. Holá kvinta s basovým tónem na druhé struně má stejný prstoklad jako kvinta na páté nebo šesté struně).

Další používaná implementace je 5-1'-5', tj. nota o kvartu nižší než kořen, kořenová nota a nota o kvintu vyšší než kořen. (Někdy se tomu říká 'kvintakord', ale obvykle se za kořen bere druhá nota, i když není nejnižší.) Když jsou struny od sebe vzdáleny jednu kvartu, hrají se spodní dva tóny s některým pražcem na některých dvou strunách a nejvyšší tón je o dva pražce výše na další struně. Při použití standardního ladění je samozřejmě nutné hrát tóny na první nebo druhé struně o jeden pražec výše.