|
| Vydáno | 24. prosince 2000 |
|---|---|---|
| Natočeno | červen - srpen 2000 | |
| Studio | Studio RS29, Waalwijk, Holandsko | |
| Žánr | Symfonický metal s keltskými vlivy | |
| Délka | 53:49 | |
| Label | DSFA Records | |
| Producent | Oscar Holleman a Anthony van den Berg |
 |
 |
| "Our Farewell" (22. ledna 2001) | "Ice Queen" (červen 2001) |
 |
| "Mother Earth" (říjen 2003) |
"Our Farewell" je prvním singlem nizozemských symfonicko-metalových Within Temptation z jejich druhé studiové desky Mother Earth. Přestože byla skladba vydána jako singl, do hitparád se nedostala – stejně jako předchozí singl "Restless". Pro tuto píseň navíc nevznikl žádný propagační videoklip.
Živá nahrávka "Our Farewell" se objevila na DVD z Mother Earth Tour, kde ji formace provedla jako duet s nizozemskou operní pěvkyní Geou Gijsbertsen, která zároveň řídila sbory při speciálním koncertu v Broerenkerku ve Zwolle během tohoto turné. Po vydání alba The Silent Force se skladba ještě objevovala na některých koncertech, mimo jiné v rámci Sanctuary Tour (2012) a při jubilejní show Elements k patnácti letům existence formace.
"Our Farewell" se také zařadila mezi inspirace pro píseň "Forevermore" nizozemského symfonicko-metalového uskupení Epica. Její nahrávání se uskutečnilo v rámci televizního pořadu Niks te gek! (Nic není příliš bláznivé), jehož cílem je plnit přání lidem se zdravotním hendikepem.
"Ice Queen" vyšla v červnu 2001 jako druhý singl z druhé studiové nahrávky Mother Earth. Právě tato píseň představovala pro sestavu zásadní komerční průlom a dodnes patří k jejím nejúspěšnějším skladbám v Evropě. Od roku 2011 se pravidelně objevuje v každoročním nizozemském žebříčku Top 2000.
Společně se singly "Mother Earth", "Angels" a "Stand My Ground" se "Ice Queen" zařadila mezi takzvané signaturní skladby kapely a na koncertech obvykle zaznívá jako závěrečný kus setlistu. Výjimkou byly některé koncerty turné k desce The Unforgiving, kdy muzikanti začali zakončovat vystoupení písněmi "Mother Earth" nebo "Stairway to the Skies".
Stejně jako u řady dalších skladeb této formace čerpá text "Ice Queen" inspiraci z přírody. Zpěvačka Sharon den Adel k tomu v interview pro pořad Westpop uvedla: „Je to píseň o přírodě. A o tom, jak věci v přírodě fungují...“. K písni vznikly dva oficiální videoklipy. První z nich, ačkoliv je obecně znám jako 'německá verze', byl vydán pouze v Nizozemsku. Začíná scénou, v níž dívka prochází webovou stránku s koncertními videi, kde klikne na odkaz Within Temptation. Následně se na monitoru objeví záběry z koncertu v Landgraafu z roku 2001 a při dalším klikání se zobrazují informace o kapele. Druhé video bylo natočeno pro mezinárodní vydání. Sharon v něm tančí na pozadí modré, hvězdné oblohy, má na sobě bílé šaty a ve vlasech bílé prameny. Ostatní členové jsou zobrazeni před různými, efekty vytvořenými pozadími – například Robert na ohnivé scéně nebo bubeník na pozadí bouřky. Později se celá sestava objeví společně na červené planetě.
Koncem roku 2025 začali Within Temptation slavit čtvrtstoletí svého průlomového alba vydáním nové verze hitu "Ice Queen". V intimním akustickém podání, které umocňuje nostalgický videoklip. „S přicházející zimou začínáme něco vážně jedinečného. Tento a příští rok budeme oslavovat pětadvacáté výročí našeho ikonického alba »Mother Earth«,“ uvádí kapela v oficiálním prohlášení s tím, že přepracování "Ice Queen" je začátkem sledu akcí, které kapela teprve hodlá představit.
"Mother Earth" je třetím singlem z této desky.
Společně se skladbami "Ice Queen" a "Stand My Ground" se "Mother Earth" zařadila mezi signaturní písně tohoto hudebního uskupení a objevuje se v setlistu téměř na každém koncertě. Zároveň byla použita jako ústřední téma pro německou jazykovou verzi animovaného seriálu X. Byl k ní také natočen videoklip.
Přestože šlo již o třetí video této sestavy, klip k písni "Mother Earth" byl vůbec prvním profesionálně vyrobeným. Režie se ujal Patric Ullaeus a natáčelo se u jezera Delsjön nedaleko švédského Göteborgu. Nese výrazné přírodní a pohanské motivy – nechybí letecké záběry jezer a lesů ani výjevy s různými zvířaty. Sharon den Adel je nejprve zobrazena jako žena, pravděpodobně ztělesňující 'Matku Zemi', která se následně proměňuje v sovu a létá nad řekami a horami. Později vystupuje jako magický duch procházející lesem, komunikující s přírodou, zatímco Within Temptation hrají společně na lesní mýtině.
Mother Earth je druhé studiové LP nizozemských Within Temptation. Deska původně vyšla 24. prosince 2000 v Nizozemsku a 21. srpna 2001 v dalších částech Evropy. Studiový počin byl v lednu 2003 licencován pro vydání v Německu a okolních zemích prostřednictvím GUN Records jako speciální rozšířená edice se čtyřmi bonusovými skladbami. Tato verze se v září 2004 dostala i do Spojeného království díky Sanctuary Records. Nahrávka byla 28. září 2007 znovu vydána u Roadrunner Records, tentokrát s bonusovými koncertními skladbami. Dne 5. srpna 2008 byla Mother Earth společně s The Silent Force uvedena i na americký trh pod Roadrunner Records. Dne 17. prosince 2018 bylo oznámeno, že album bude v lednu 2019 znovu vydáno na vinylu.
Studiovka se tématicky opírá především o fantasy a přírodní motivy a v domovské zemi sestavy se postupně proměnila v takzvaný 'spící hit' (obecný termín v hudbě pro píseň, která se zpočátku neprosadila, ale později se stala velmi populární). Formace se koncem roku 2000 poprvé objevila v nizozemské hitparádě na 82. místě, přičemž vrcholu – třetí pozice – dosáhla nahrávka až o dva roky později díky druhému vydání singlu "Ice Queen". LP následně získalo v Nizozemsku statut dvojnásobné platiny, v Německu platiny a v Belgii zlata. K roku 2011 se uvádí, že se prodalo zhruba 800 000 kopií.
Už v roce 1999 si Within Temptation vybudovali vlastní studio a začali v něm nahrávat dema pro desku Mother Earth. Samotná studiovka pak vznikala ve Studio RS29 v nizozemském Waalwijku. Producentem byl opět Oscar Holleman, který stál i za EP The Dance, a jedním ze zvukových inženýrů byl Stephen van Haestregt, pozdější bubeník této formace.
Sharon den Adel na nahrávání vzpomíná: „Na každou píseň jsem měla jeden den, což pořád není moc, ale dá se v tom experimentovat. Něco jsme si navíc zkusili už na demech, takže jste mohli zjistit, které části se vám líbí nebo ne, a při samotném nahrávání pak máte víc času.“ Kytarové sólo ve skladbě "Dark Wings" nahrál Arjen Lucassen z projektu Ayreon, na nahrávce se také objevují i jiní hostující muzikanti (Rene Dissel, Guus Eikens, René Merkelbach, Caspar De Jonge, Hans Cassa, Melissa 't Hart a Yvonne Rooda).
Zvuk Mother Earth představoval pro Within Temptation výrazný posun. Podle Roberta Westerholta šlo o přirozené navázání na debut Enter, protože uskupení nechtělo vydat dvakrát stejný typ hudby. Autoři proto zvolili rychlejší tempa a upravili tón textů.
Sharon den Adel v rozhovoru z roku 2008 pro Faceculture uvedla: „Byli jsme o něco starší a měli jsme jasnější představu o tom, jak chceme znít… Už jsme nechtěli používat growlový vokál. Připadalo nám, že to každý využívá jako trik, a my to kvůli tomu ve své hudbě mít nechtěli… Zároveň jsme byli v té době úplně pohlceni filmem »Statečné srdce« (Braveheart), který byl hodně keltský, a právě kvůli tomu se naše studiová nahrávka stala velmi keltskou, protože jsme milovali jeho soundtrack. Z té inspirace to všechno vzešlo… To LP mám pořád moc ráda… všechno vznikalo přirozenou cestou. Nápady a celé koncepty některých písní byly napsány většinou během jednoho dne – sloky i refrény – pak už šlo jen o to dopracovat výsledný zvuk.“
Obal má jasně mystickou, přírodní a lehce pohanskou atmosféru, která dokonale koresponduje s tématy alba – příroda, fantasy a mystika. Přesné jméno autora nebo designéra obalu však není veřejně známé a dostupné zdroje jej neuvádějí. Pravděpodobně šlo o interní grafický návrh vytvořený přímo pro vydání u labelu DSFA Records v roce 2000.
Obal původního vydání měl oranžové barevné ladění. Při pozdějších reediciích, například v roce 2003 přes GUN Records, se objevila zelená varianta, která se mezi fanoušky stala ikonickou. Fyzické vydání alba obsahuje klasický jewel-case s frontem, zadní stranou, spine a bookletem s texty písní. Novější vinylová reedice pak nabízí gatefold obal a čtyřstránkový booklet s fotografiemi kapely.
Zadní strana typicky zobrazuje seznam skladeb a základní informace o desce. Booklet obsahuje texty písní a doplňující vizuální materiál, který posiluje mystickou a epickou atmosféru hudby. Obal tak nejen vizuálně doplňuje obsah alba, ale zároveň pomáhá posluchači navodit správnou náladu a tematický kontext ještě před samotným poslechem.
Zajímavostí je, že obal je mezi fanoušky velmi ceněn pro svůj 'tajuplný a magický vzhled', který ladí s hudebními aranžemi a orchestrálními prvky LP. Přestože není znám autor, obal Mother Earth patří k vizuálně nejpůsobivějším v diskografii Within Temptation a výrazně přispěl k celkové identitě nahrávky.
Texty na Mother Earth jsou úzce propojené s hlavními tématy alba – přírodou, magií, mystikou a fantasy světy. Sharon den Adel a Robert Westerholt, hlavní autoři textů, se v této fázi kapely začali více soustředit na poetickou, obraznou a emocionálně bohatou lyriku, která reflektuje jejich fascinaci přírodou a mýty. Většina skladeb vypráví příběh nebo zachycuje náladu spíše než konkrétní děj, a často pracuje s vizuálními metaforami a symbolikou.
Celkově lze říci, že texty na Mother Earth představují výrazný posun od tvrdších a agresivnějších motivů debutové desky Enter. Kapela se více zaměřila na poetiku, epické příběhy a přírodní symboliku, což spolu s orchestrálními aranžemi a filmově laděnými melodiemi vytváří celistvý a emotivně bohatý zážitek pro posluchače.
Mother Earth, která je považována za průlomovou nahrávku Within Temptation, sklidila velmi pozitivní ohlasy zejména v Evropě. Server AllMusic ji ohodnotil 4,5 hvězdičkami a recenzent ji označil za „jedno z nejlepších vydání roku 2001“. Vyzdvihl její „vyzrálý a sebevědomý zvuk“ a „tajuplnou a neuchopitelnou přítomnost“ Sharon den Adel. Zároveň poznamenal, že na přelomu tisíciletí sice vrcholila vlna goth/prog metalu se spoustou kapel nabízejících vlastní variace, ale jen málokteré skutečně přinesly něco originálního: „S vydáním »Mother Earth« bylo jasné, že smetánka se opravdu dostala na vrchol… Jde o zásadní nahrávku, která nastavila nové standardy kreativity, muzikantství a vkusu – nejen pro goth/prog metal, ale pro hudbu obecně.“
Německý magazín Rock Hard udělil studiovce 7,5 bodu z 10 a považoval ji za zlepšení oproti debutu Enter. Pochválil zejména vokál Sharon den Adel a chytlavost skladeb, přičemž studiovou nahrávku zařadil někam mezi popovou hudbu a gothic metal. Chris Flaaten z webzinu Chronicles of Chaos rovněž vyzdvihl posun, který formace na této nahrávce předvedla v porovnání se svou prvotinou, a udělil jí pozitivní hodnocení 7 z 10. Obdivoval instrumentální složku i způsob, jakým pomáhá vytvářet fantazijní atmosféru desky, zároveň ale upozornil, že ačkoliv se sound stal „epičtější“, současně i „mírnější“, což může být slabinou pro posluchače, kteří u metalu hledají větší tvrdost a intenzitu.
Server Metal Injection připsal kritický i komerční úspěch studiovky kombinaci hudební atmosféry a vizuální stránky, kterou formace v té době prezentovala, a jako příklad uvedl přírodní scenérie z videoklipu "Mother Earth". Louder Sound upozornil na bombastické a filmové rysy nahrávky, zejména na využití syntezátorů a smyčců. Nizozemský deník NRC Handelsblad zase vyzdvihl vizuální stránku koncertů, kde scénografie, outfity členů a použití pyrotechniky dokonale zapadaly do epického vyznění skladeb a textů.
„Kytarové riffy jsou obvykle jednoduché, s doom nebo gothic-metalovým nádechem, většina by je považovala za minimalismus, ale já je vnímám jako epické. Ty pomalé filmové momenty, které slyšíte někde ve filmu, když se objeví zlý vládce na obrovské lodi… to je těm riffům blízké. Jsou pomalé a jednoduše epické.“ - Metal Archives
„Všechno, co bylo dobré na »Enter«, bylo na tomto albu dotáhnuto k dokonalosti. Přidáním ženských a mužských sborů, plnohodnotného orchestru a vzdáním se growl-vokálů vytvořili intenzivní posluchačský zážitek, který vás zavře oči a odnese do ráje.“ - MetalBite.
Within Temptation v éře Mother Earth zásadně změnili směřování svého zvuku i vizuálu. Sestava se vědomě odklonila od 'grunt' vokálů a tvrdších gotických kořenů debutu Enter a začala budovat epický, přírodou inspirovaný styl, který se stal jejich poznávacím znamením. Podle Robert Westerholta šlo o přirozený vývoj: „Nechtěli jsme znovu nahrát to samé. Cítili jsme, že musíme jít dál a změnit tempo, atmosféru i témata.“
Velkou roli sehrála i fascinace filmem Braveheart (Statečné srdce) a jeho soundtrackem, která přinesla keltský nádech do kompozic i textů. Sharon den Adel k tomu později uvedla: „Byli jsme tehdy tím filmem úplně pohlceni… ovlivnilo to náladu i skladby na celé desce.“ Tato inspirace se projevila nejen ve zvuku, ale i v obrazové stránce celé éry.
Skladba "Ice Queen" se původně na žebříčcích nijak neprosadila, ale po natočení propracovanějšího klipu a výrazném vysílání v nizozemské televizi zaznamenala prudký nárůst popularity. Tento jediný singl zpětně vytáhl celé LP mezi nejúspěšnější nahrávky roku a udělal z formace mezinárodní jméno. V té době to byl jeden z nejvýraznějších průlomů symfonického metalu v Evropě.
Zajímavostí je také účast Arjena Lucassena (Ayreon), který nahrál kytarové sólo do písně "Dark Wings". I když šlo o jednu skladbu, jeho rukopis je jasně rozpoznatelný a pro fanoušky se stal jedním z ikonických momentů celé desky.
Titulní skladba "Mother Earth" se objevila jako ústřední píseň pro německou verzi anime "X", čímž se hudba uskupení dostala k novému, zcela odlišnému publiku mimo metalovou scénu. To výrazně přispělo k tomu, že se fanouškovská základna rozšířila i mimo tradiční okruh posluchačů tvrdší hudby.
Vizuální stránka turné Mother Earth Tour byla pro tehdejší scénu velmi neobvyklá. Uskupení používalo bohaté dekorace, přírodní motivy, symboliku lesa a živlů, a také pyrotechniku. Nizozemský tisk tehdy upozorňoval, že propojení hudby a vizuálu vytvářelo „téměř filmový zážitek“.
Album se i po mnoha letech těší výjimečnému postavení mezi fanoušky i kritiky. V roce 2021, dvě dekády po vydání, dosáhla nahrávka v Nizozemsku druhé platinové certifikace, což jen potvrzuje její dlouhodobý vliv a nadčasovost.
Pro kapelu má tato studiovka zvláštní význam i emocionálně. Sharon den Adel o ní řekla: „Dodnes to je jedno z alb, ke kterému mám nejblíž. Vznikalo velmi přirozeně a dýchá z něj určitá magie, kterou už nejde napodobit.“
(Produkční a interpretační údaje jsou převzaty z anglické verze Wikipedie)
| Číslo | Název skladby | Autoři | Délka |
|---|---|---|---|
| 1 | "Mother Earth" | Robert Westerholt, Guus Eikens | 5:29 |
| 2 | "Ice Queen" | Robert Westerholt, Sharon den Adel | 5:20 |
| 3 | "Our Farewell" | Robert Westerholt, Sharon den Adel | 5:18 |
| 4 | "Caged" | Robert Westerholt, Sharon den Adel | 5:47 |
| 5 | "The Promise" | Robert Westerholt, Sharon den Adel | 8:00 |
| Číslo | Název skladby | Autoři | Délka |
|---|---|---|---|
| 6 | "Never-ending Story" | Oscar Holleman, René Merkelbach | 4:02 |
| 7 | "Deceiver of Fools" | Robert Westerholt, Sharon den Adel | 7:35 |
| 8 | "Intro" | René Merkelbach | 1:06 |
| 9 | "Dark Wings" | Robert Westerholt, Sharon den Adel | 4:14 |
| 10 | "In Perfect Harmony" | Gerarda Matheeuwsen, Oscar Holleman, René Merkelbach | 6:58 |
| Celkový čas: | 53:49 | ||
| Číslo | Název skladby | Autoři | Délka |
|---|---|---|---|
| 11 | "World of Make Believe" | Robert Westerholt, Sharon den Adel | 4:45 |
| Celkový čas: | 58:34 | ||
| Číslo | Název skladby | Autoři | Délka |
|---|---|---|---|
| 11 | "Deep Within" (živě v Lowlands, Biddinghuizen, 2002) | Robert Westerholt, Sharon den Adel | 4:21 |
| 12 | "The Dance" (živě v Lowlands, Biddinghuizen, 2002) | Oscar Holleman, René Merkelbach | 5:12 |
| 13 | "Restless" (single version) | Robert Westerholt, Sharon den Adel | 4:41 |
| 14 | "Bittersweet" (unreleased track) | Text: Sharon den Adel, Robert Westerholt; Hudba: Martijn Spierenburg, Sharon den Adel | 3:21 |
| Celkový čas: | 72:21 | ||
| Číslo | Název skladby | Autoři | Délka |
|---|---|---|---|
| 11 | "Restless" (single version) | Robert Westerholt, Sharon den Adel | 4:43 |
| 12 | "Bittersweet" (unreleased track) | Text: Sharon den Adel, Robert Westerholt; Hudba: Martijn Spierenburg, Sharon den Adel | 3:21 |
| 13 | "Enter" (živě v Utrechtu, 1998) | Robert Westerholt, Richard Willemse | 6:39 |
| 14 | "The Dance" (živě v Utrechtu, 1998) | Oscar Holleman, René Merkelbach | 4:53 |
| Celkový čas: | 73:25 | ||
| Číslo | Název skladby | Autoři | Délka |
|---|---|---|---|
| 11 | "Deceiver of Fools" (live at Java-eiland, Amsterdam, July 22, 2005) | Robert Westerholt, Sharon den Adel | 7:25 |
| 12 | "Caged" (live at Java-eiland, Amsterdam, July 22, 2005) | Robert Westerholt, Sharon den Adel | 4:45 |
| 13 | "Candles" (live at Java-eiland, Amsterdam, July 22, 2005) | Robert Westerholt, Sharon den Adel | 6:59 |
| 14 | "Ice Queen" (live at Java-eiland, Amsterdam, July 22, 2005) | Robert Westerholt, Sharon den Adel | 5:10 |
| Celkový čas: | 78:08 | ||
| Číslo | Název skladby | Autoři | Délka |
|---|---|---|---|
| 11 | "World Of Make Believe" | Robert Westerholt, Sharon den Adel | 4:52 |
| 12 | "Bittersweet" | Text: Sharon den Adel, Robert Westerholt; Hudba: Martijn Spierenburg, Sharon den Adel | 3:20 |
| 13 | "Jane Doe" | Robert Westerholt, Sharon den Adel | 4:30 |
| Celkový čas: | 66:28 | ||
Při svém prvním vydání se studiová nahrávka Mother Earth dostala ke konci roku 2000 do hitparády pouze v domovské zemi této sestavy, a to na 82. pozici. Na začátku roku 2001 se ještě krátce vyšplhala na 67. příčku, než z žebříčků opět zmizela. V tom roce vyšly dva singly – "Our Farewell", který se do žádných hitparád nedostal, a "Ice Queen", jenž v červnu 2001 debutoval v Nizozemsku na 73. místě a hned poté z pořadí vypadl.
S vydáním druhé verze singlu "Ice Queen", podpořené propracovanějším videoklipem, však skladba začala stoupat v nizozemských a belgických žebříčcích. To přineslo nový prodejní impulz i pro samotnou desku, která se rychle vrátila do hitparád a v roce 2002 dosáhla 3. místa v obou zemích. Díky intenzivní rotaci videa na hudební televizi 'The Box' zařadila píseň do vysílání dokonce i mainstreamová rádia, přestože pro jejich běžné publikum představovala poměrně tvrdý materiál.
Během roku 2002 titul získal v Nizozemsku platinové ocenění za prodej přesahující 80 000 kusů a v Belgii zlatou desku za více než 25 000 kopií. Poté, co byla studiovka začátkem roku 2003 distribuována i do dalších evropských zemí, pronikla také do hitparád v Německu, Švýcarsku a Rakousku. V Německu dosáhla 7. pozice a později zde byla oceněna platinou za prodej převyšující 200 000 kusů. Na začátku roku 2004 vstoupila nahrávka rovněž do norské hitparády na 17. místě, přičemž o tři týdny později vystoupala až na 11. příčku.
V roce 2021, tedy dvě dekády po svém vydání, dosáhla Mother Earth v Nizozemsku druhého platinového milníku, čímž celkový počet prodaných kopií v domovské zemi této formace vystoupal na přibližně 160 000.
| Týdenní hitparáda | Vrchol |
|---|---|
| Rakousko (Ö3 Austria) | 30 |
| Belgie (Ultratop Flanders) | 3 |
| Nizozemsko (Album Top 100) | 3 |
| Německo (Offizielle Top 100) | 7 |
| Norsko (VG-lista) | 11 |
| Švýcarsko (Schweizer Hitparade) | 70 |
| Belgie (Ultratop Flanders, 2004) | 84 |
| UK Independent Albums (OCC, 2004) | 22 |
| UK Rock & Metal Albums (OCC, 2004) | 20 |
| Belgie (Ultratop Flanders, 2005) | 99 |
| Roční hitparáda | Pozice |
|---|---|
| Belgie (Ultratop Flanders, 2002) | 19 |
| Nizozemsko (MegaCharts, 2002) | 9 |
| Německo (Offizielle Top 100, 2003) | 48 |
| Země | Ocenění | (potřebný počet prodaných kusů) |
|---|---|---|
| Belgie (BRMA) | Zlato | 25,000* |
| Německo (BVMI) | Zlato | 150,000^ |
| Nizozemsko (NVPI) | 2× Platina | 160,000^ |
* Prodejní čísla založena pouze na certifikaci.
^ Počty kusů dle certifikace (zásilky) pouze orientačně.
